「沸点2」(沸点2022斯力更版)

沸点2022斯力更版

编者按

“记录”大自然的美与丑陋;“手绘”精彩的作品;“倒计时”即将结束的2022，历时3个月，由国家画院、美术家协会主办，凤凰传媒承办的“我心中的好鸟”第十六届大自然画展，在京举行。

时间流逝，春天终于来到，今年画展的收官之日，在阔别近一年之后，由国家画院美术馆主办的“春归鸟”——2022斯力更版重现展，如约在北京举办，一场关于山水画的“多形态”展览，精彩纷呈的作品展览，为观众呈现了一幅幅磅礴大气的佳作。

本次画展展出的近百幅作品，基本上都是近年来画家们在野外写生的题材作品，这些作品，不仅极具艺术特色，更多的是承载着人们对美好生活的向往和对自然的渴望，是自然馈赠给人们的精神食粮，是一块熠熠生辉的宝藏。

这样的展览现场，在国内外有着非常亮眼的地位，让人不禁驻足观看。

作为北京现代国际化大都市的重要节点，在2022斯图加特国际艺术展开幕前，这样的艺术盛会，自然也不会缺席，多家国内外知名美术馆，在美术馆的建筑、展览和交流中，精心打造了这场看不见却十分耀眼的“艺术盛会”。

作为这次艺术展的承办方，中央美术学院的院长，中国美术家协会原副主席、原北京交通大学美术学院院长、中国美术家协会特聘画家杨占余，欣然接受了《京时报》的采访。

杨占余说:“本次展览，我认为突出一个高雅的、立意深刻的艺术之美，也是我家传的一段艺术，它体现了更多的精神气质，其中特别的是对中国传统文化的肯定。我们对的传统文化，它的内涵和价值，也都是世界范围内很难见的。我想，这也是我们作为一个艺术家，把美学和艺术和思想完美融合的一种自觉和使命。”

杨占余的思想之特别引人关注，一方面是他的想象力。他认为传统文化虽然古老，但依然是有生命力的。作为一个艺术家，他并没有脱离当代年轻人的生活，而是在提升自己的审美需求和品质之后，结合自己的阅历，尝试给自己的艺术创作方向进行更新。“说到审美，我可以用美的概念，但如果用美去解读文化，那就有点不够。”杨占余说，艺术和审美是两回事。艺术是以人为本的，美就要用方法，用态度，用感受去感知艺术的本质。

年轻的时候，杨占余的大部分时间都会在网络上看、听别人的分享。在50多岁的时候，杨占余成了“老炮”。她当时想的是，能够帮社会中的人，看到更多的“美”。“有的人，明明看起来就很美，却总觉得哪里怪怪的。”

在杨占余看来，更美的人，会懂得欣赏。杨占余介绍，自己做了几十年的设计师，手里有几十部作品，有的作品已经是到了可以出售的地步了，有的还卖出了好几个亿的“天价”。

“每次去展会上的时候，看到一个又一个的时尚作品，看到她们自己喜欢的，看着她们自己穿的漂亮衣服，大家都觉得很舒服。